京剧电影《红军故事》首映 国粹艺术创新光影故

7月26日，京剧电影《红军故事》首映会暨专家座谈会在北京举行。电影制片人和创作代表出席会议，京剧名家刘长宇、谭晓增等嘉宾、专家学者出席。我们以京剧元素为创作形式，交流互动，评述和诠释了影片的创新独特性和历史现实意义，致敬建党100周年、建党94周年。军队，传承红色革命精神的时代意义。

三大板块写红色回忆

京剧电影《红军的故事》由“半条腰带”、“半条被子”、“军需长”三部分组成，展现了红军在长征路上经历了许多艰难险阻。 ，坚持崇高精神的革命信念。 《半腰带》讲述了红军在辽阔草原上烹饪课的故事。老班长刘宏根使用了儿子献祭时留下的唯一遗物——腰带。作为全班的食物，腰带只剩下一小半用来携带。红军战士从草丛中走出来的希望； 《半条被子》讲述了三名红军女兵来到许洁修家，住在落霄山下的沙洲村的故事。她见自己家连御寒的被子都没有，只有临走时才有。被子里的一张被子被剪了一半，留给了许介修； 《军需总长》改编自李本深1983年3月27日发表在《解放军报》《长征副刊》上的作品《纪念碑》，讲述了红军翻越雪山的故事.军需长霍言将自己的口粮和棉衣交给了战友。当他献出自己的身体时，他变成了一尊冰雪雕像。

《红军故事》选取了长征期间观众耳熟能详的三个事迹，再用京剧的手法进行创新的展示，让观众在现场感受国粹的魅力。大银幕的同时还借用了博大精深的传统文化精髓，与光影艺术相结合，让观众回忆起红军为革命胜利和人民解放而奋斗的崇高精神.气势磅礴，震撼人心。影片突破现代电影技法与传统文化的融合，“推旧”时保留精髓，“新”时大胆尝试，最终通过眼前的电影手法再现源远流长的红军精神和令人难忘的历史。新时代的观众。 ，打造极致视听震撼，拉动跨越时空的精神共鸣。

早在2018年，京剧《红军总动员》就曾作为国家京剧院重点剧目上演，成为文化遗产和创新艺术的典范。这一次，京剧电影《红军故事》登上了舞台。首映后的银幕，收获颇丰。

京剧为媒体创造新光影

国家京剧院党委书记、副院长张亚峰，说影片中涉及的故事在大红军长征期间不胜枚举。一段感人的故事展现了伟大的红军在党的领导下坚定理想信念，克服困难，不畏牺牲，与人民同甘共苦。 “我们希望这种精神、文化和艺术能够交融、传承。”

国家京剧院艺术总监袁慧琴回忆拍摄过程，十分欣慰：“国家京剧院的艺术风格是创新的。艺术的目的是保持完整性和创新性。实际上，现代剧对我们来说是很难创造的。我们希望在推出新剧的同时，也引进来自世界各地的优秀人才。年轻的京剧演员，继续推进剧场人才培养。”

老班长刘宏根的演员李波表达了参与半真人实拍的感受。第一次拍电影，从一开始面对镜头的焦虑，到适应大银幕的表现方式。在此期间，是歌剧人的责任，也是为艺术做出贡献的愿望；老人周国才的演员张晓庆，曾任《红军故事》舞台版副导演、电影版副导演。他带大家重温“第四部”对于“一年磨一剑”的每一个感人瞬间，希望京剧人献给建党一百周年的这份大礼，能引起更多年轻观众的共鸣;军长演员魏继军讲红军传承故事，把红军故事讲好就是文学作品。演员周靖、郭凡嘉、郭晓、赵慧慧、王俊等也表达了各自的拍摄心情。赵慧慧提到的其中一个拍摄细节尤其令人印象深刻。拍摄《腰带的一半》时有杜嘉玲。通灵技术是新加入的电影版本。他需要在参差不齐的草地上施展高难度的翻滚和涌动技巧。为了拍这张照片，他反复拍了17张，也导致了腰椎间盘突出脱位。赵慧慧感慨地说：“看完电影，我觉得所有的病痛都是值得的。”演员们的敬业精神和辛勤付出也赢得了观众的阵阵掌声。

专家肯定形式创新和艺术价值

与会专家也对《红军》的形式创新和艺术价值进行了深入分析和肯定故事”。中国文联原副主席李准评论说：“一方面，这部电影的情节、人物、背景都被提炼到了前所未有的高度。故事简单纯正，很快进入演唱的高潮，另一方面是整体的现实和背景，台词的实现，京剧的主要唱写出来了，唱做都很好，典型的情感、形象、想像力到位，文学艺术创作要适应新时代，增加新事物。”；中央文史馆馆员钟承祥认为，《红军故事》对时代画像、时代传记、时代明德发挥了重要的艺术作用。次。这部电影是在京剧艺术和电影艺术相结合的基础上制作的。北京大学戏剧影视研究中心主任陈旭光说：“这部京剧电影构筑了京剧艺术，承担了电影的美学，电影艺术的时空自由，以及现场的真实性。结合得很好，真正做到了两种艺术的高度融合。”中国电影评论家学会理事、影视风向标总编胡建利评价国粹之美国家从文化遗产的角度：“它保留了京剧电影的传统艺术特色。在最大程度还原京剧艺术特色的同时，也借鉴和吸收了电影在蒙太奇等艺术表现手法上的优势。影片取得了良好的完整性和创新性，是用传统艺术表达和传承红军精神的一种有意义的方式。尝试。”

文章来源：《电影艺术》 网址: http://www.dyyszzs.cn/zonghexinwen/2021/0727/1153.html